1985年的夏天,法國諾曼第的海濱小鎮,少年艾雷在一次翻船意外中結識了出手相救的大衛。稚嫩的艾雷,文靜羞怯;俊美的大衛,熱情大膽,性格迥異的兩人卻意外擦出愛的火花。愛苗從海上燃起,延燒一整個炙熱盛夏,沿著海岸線、躲進電影院;闖入雜貨店、徜徉夜的舞廳,再乘著波光粼粼的海上小船,彷彿對著無邊的大海吶喊,我們倆就是世界,我們倆就是一切:「我正翱翔、我正翱翔,為靠近你、為了自由。」就這樣燒出最純粹濃烈的情感,卻也煉出猜忌的心魔。

酷兒影展閉幕片。故事敘述跨性別者Andy、外籍移工蘇荷以及聽障少年阿德,在一次因緣際會下相遇,並在同一個屋簷下生活。活著比死亡更需要勇氣,他們在這座困頓且冷漠的城市中,為自己點起一盞叫做希望的燈。

每一個決定,都是選擇,從空中看台灣,人如螻蟻,我們滿足了自己的需求,是否滿足後代的需要呢?經濟與環境,如同刀刃卻也彼此相依相存,考驗著人類的智慧與創意。 當環保遇上設計,碰撞出良善火花,從各類材料思考,如何發揮回收物的物命,用設計賦予新生命。並且在生產的流程中,幫助到更多人及互惠彼此。 台灣曾走過客廳即工廠的手工業轉型階段,循環物料再度讓紡織業以新思維啟動。台灣的紡織業是否能擺脫國際品牌代工的宿命?以Made in Taiwan的精神,為下一代做出自創品牌的驕傲。

在歐洲讀書的女主角羅琳,收到父親的老家臣試金石催促,回國處理已失蹤七年的父親的財產,羅琳的堂妹蕾蕾也瞞著父親一起與羅琳翹課回台。懷抱可以再見到父親希望的羅琳與堂妹蕾蕾,來到C門町,展開了一場尋父與愛情的冒險。

當代作曲家暨演奏家馬克斯李希特首部個人音樂電影。憑藉《星際救援》、《異星入境》、《攻敵必救》成為好萊塢炙手可熱的電影配樂家馬克斯李希特闡述其全新創作《舒眠曲》理念與編曲概念與他至今的心路歷程。

此片完整記錄 PJ 哈維自戰地拾音創作到錄音製作的過程。透過攝影師暨導演謝默斯墨菲唯美詩意鏡頭,我們跟著 PJ 哈維走過阿富汗、科索沃、華盛頓特區黑人貧民窟,一同領略沿途風光、學習各式民族樂器與地方歌謠 (包含饒舌),也一同近距離參與這張專輯的錄音演奏。本片不僅僅紀錄一張經典專輯的誕生,也讓我們見證搖滾音樂家的批判天性如何入世地為各種正在發生中的不公不義發聲。

著名舞台劇《漢密爾頓》的創作者聯手《瘋狂亞洲富豪》的導演朱浩偉打造這場音樂饗宴,《爛番茄》開盤高達99%讚譽。 華盛頓高地亮了起來……就在第181街地鐵站的外頭,熱咖啡的香味瀰漫在空氣中,有千變萬化的夢想,聚集在這個活力充沛又緊密交織的社區。

「身體舞蹈是最當下的社會性」,這看似簡單的道理,林絲緞卻走了80年。 1950年代,戰後台灣籠罩在白色肅殺氛圍及貧窮之中,她從工廠女工踏入了畫室殿堂,自此展開她一生藝術之路,從16歲開始成為台灣當時唯一的人體模特兒,初識藝術的美好,卻得面對社會異樣的眼光,終於以藝術之名並以女性模特兒的姿態,向社會大眾正名,1961.1965年的人體畫展及攝影展,驚動了當時沈默的台灣社會,成為藝術史上重要的藝術事件。

說唱藝術最令人玩味的,就是把幽默的人生智慧唱入故事中。年近90歲的國寶藝人楊秀卿阿嬤是台灣唸歌歷史的活字典,今天她與鬼才音樂人柯智豪共同參與了一趟音樂創作旅程......